OVATKO ANIMOIDUT MUSIIKKIVIDEOT K-POPIN SEURAAVA SUURI TRENDI?

$\'Are$

MaailmanK-popkehittyy jatkuvasti ja trendit muuttuvat silmänräpäyksessä. Eräänä päivänä kyse on kirkkaasta retroestetiikasta ja seuraavana tumma ja tunnelmallinen goottilainen grafiikka hallitsee paluuvaiheita. Mutta viime aikoina toinen trendi on vanginnut fanien huomion:täysin animoituja musiikkivideoita.

Animaation nousu K-Popissa

Vaikka animaatiota on joskus esiintynyt K-popissa, se on nyt taiteilijoiden ja tuotantotiimien omaksumassa. Olipa kyseessä 2D 3D tai hybridityyli, yhä useammat ryhmät julkaisevat animoituja musiikkivideoita, jotka tarjoavat tuoreen tyylitellyn näkemyksen heidän soundistaan ja konseptistaan. Tämä muutos on erityisen havaittavissa viimeaikaisissa comebackeissa, joissa taiteilijat käyttävät animaatioita tutkiakseen tarinoita, joita voi olla vaikea välittää live-action- tai esitykseen perustuvissa muodoissa.

Erinomaisia esimerkkejä animoiduista musiikkivideoista

Yksi ikonisimmista esimerkeistä onBTS heidän tunnepitoisella videollaan \'We Are Bulletproof: The Eternal.\' Pastelinisävyinen visuaalisuus yhdistettynä nostalgiseen kerrontaan resonoi syvästi fanien keskuudessa. Se ei ollut vain video; se oli kunnianosoitus BTS:n matkalle ja yhteydelle ARMY:n kanssa. Toinen esimerkki on\'Tee se oikein\' jossa on maanläheinen väripaletti ja paperityylinen animaatio. Molemmat videot tarjosivat visuaalisesti ja emotionaalisesti jotain muuta kuin tyypilliset K-pop-julkaisut.

Sitten onSININENryhmä, joka vie animaation konseptin aivan uudelle tasolle. Heidän koko brändinsä pyörii heidän animoidun identiteettinsä ympärillä musiikkivideoilla, jotka yhdistävät idolifantasiaa edistyneeseen animaatioon. Jokainen julkaisu lisää heidän maailmanrakennustaan luoden digitaalisen universumin, joka tuntuu mukaansatempaavalta ja ainutlaatuiselta.

ViimeksiRIIZEpudottivat musiikkivideonsa\'Midnight Mirage\'joka sisältää tyylitellyt versiot jokaisesta jäsenestä unenomaisessa futuristisessa ympäristössä. MV ei luota tanssitaukoihin tai livemateriaaliin, vaan sen sijaan kertoo visuaalisesti rikkaan tarinan animaation avulla. Se on luova liike, joka erottaa heidät muista paluukuukauden aikana.

Miksi animaatio on saamassa vetoa

K-popissa on kasvava halu konseptilähtöiseen tarinankerrontaan, ja animaatio avaa oven luoviin mahdollisuuksiin. Nämä MV:t voivat rikkoa aika-avaruuden ja fysiikan rajoja, jolloin fantasiamaisemissa esiintyvät epäjumalat voivat muuttua taianomaisiksi olennoiksi tai ilmaista syvällisempää symboliikkaa tyyliteltyjen visuaalien avulla.

Ne tarjoavat myös tauon koreografiaan vaativista videoista, jotka hallitsevat useimpia julkaisuja. Animoiduissa musiikkivideoissa painopiste siirtyy synkronoidusta tanssista hahmonkehitykseen ja narratiiviin. Fanit pääsevät kokemaan taiteilijan viestin elokuvallisemmalla ja usein tunteellisella tavalla. Puhumattakaan hahmot ovat ihastuttavia ja maailmat ovat huolellisesti muotoiltuja, joten on helppo katsoa uudelleen ja löytää uusia yksityiskohtia joka kerta.

Onko tämä K-Pop Visualsin tulevaisuus?

On liian aikaista sanoa, tuleeko animaatiosta standardi, mutta sen kasvava suosio on kiistaton. Kun yhä useammat ryhmät kokeilevat ja fanit reagoivat myönteisesti, saatamme jatkossakin nähdä tätä formaattia käytettävän erikoiskappaleiden lisäksi myös pääsingleissä ja jopa konseptialbumeissa.

Kun K-pop jatkaa taiteellisten rajojen työntämistä, yksi asia on varma: onko kyseessä live-action tai täysin animoitu tarinankerronta, kehittyy edelleen. Ja fanit? He ovat enemmän kuin valmiita matkaan.

.sw_container img.sw_img {width:128px!important;height:170px;}